干邑的魅力，来自于酿酒大师精湛的调和工艺，如同是酿酒师的艺术结晶，历超越世纪的融合，最终成为芬芳的绝世佳酿，代代相传，用毕生追求未来百年的高品质陈酿，何尝不是一种艺术的独白？路易十三近期透过三位艺术家，分别以摄影、纸雕、绘画三种创作形式，带出对路易十三的创作想像。

住在纽约市的KangHeeKim，擅长以街头摄影搭配Photoshop技巧，揉合熟悉的街景和超现实元素，凝塑出一张张美丽无比的视觉图像，对她而言，进行艺术创作像是一种治疗过程，是可以超出现实生活中的限制和束缚，所以她试图透过图像画面，在城市和自然之间保持愉快的平衡，用创意表述出带有诗意的远方。

鉴于路易十三的王者之范，Kim创作出像是在云端上俯瞰万物，亦像是接受众人仰望的图像；在粉红色的云彩之上，烈酒之王有别于过去予人的沉着印象，变得既轻盈又梦幻。她把不同的事物、场景合并在一起，在日常环境中的无聊片断创造出有趣的时刻，如蒙太奇的风格，把世俗变成非凡，这样她便能感受到如同在一个新的空间里旅行。

同样来自纽约的纸雕艺术家MaudeWhite，偏好将随手能拾得的纸材作为创作媒介，她以艺术之眼看见路易十三酒瓶柔美而细腻的画面，将艺术与自然融合于方寸之间，不论是飞鸟停驻枝头的藤蔓交织、在风中摇曳的盛开繁花，抑或是宛若鸟儿在倾诉相聚的愉悦光景，如同每瓶路易十三都凝聚了历代酿酒大师毕生的精湛技艺般，成就时光典藏。

至于曾为顶级奢侈品爱马仕以丝巾为画布创作的艺术家OctaveMarsal，在路易十三的经典酒瓶里，建构出未来世纪的想像世界，一如路易十三对传统陈酿工艺的专注和坚守，和酿酒大师共同怀抱相同愿景，为后代子孙守护及培育路易十三干邑佳酿，将过去与未来紧密相连。